הנה אנחנו שוב, מלאי חיים, לפרק החמישי של הטור הרגיל שלנו בו אנו ממליצים על ספר, סרט ואלבום מוזיקה שאולי תעריכו אם אהבתם משחק וידאו מסוים, או אולי סדרה שלמה. אחרי שהקדשנו את עצמנו ל-Until Dawn, Metal Gear Solid V, Bloodborne ו-Fallout 4, הגיע הזמן לחזור לקחת בחשבון את היצירות של Hidetaka Miyazaki.נותרו קצת יותר משלושה חודשים עד להשקת Dark Souls III, אז זה נראה כמו זמן טוב לעצור ולהרהר בסאגה, במטרה להציע חומר למחשבה חוצה מדיה יעיל.קריאה מהנה!
מיאזאקי אישר מספר פעמים שגם Dark Souls שואב השראה מהמחזור הברטון
הספר: צל המענה
צל העינויים הוא הכרך הראשון של הסאגה בשם "ספר השמש החדשה", המורכב כמכלול מארבע יצירות שונות.מה שעושה את הרומן של ג'ין וולף מתאים במיוחד לגישה שבחר מיאזאקי לנשמות אפלות הוא השפה הרומזת, המלאה באלמנטים שצריך להבין יותר לעומק, הודות לפני הכל לשימוש זהיר מאוד בשפה.התפאורה של הצל של המענים היא עתידנית אך בעלת גזירת פנטזיה ברורה, רק תחשוב שחלק ניכר מהאירועים מתרחשים בעיר אפלה עם קווי מתאר מימי הביניים הידועים בפשטות כמצודה, בין המעוזים האחרונים של עולם מדשדש ובקצהו של תהום של אל חזור.
הגיבור של ההרפתקה האפלה הזו שמאחדת מיתולוגיה קלאסית והשפעות מדע בדיוני הוא סבריאן, חבר בגילדת מחפשי האמת והתשובה. סבריאן נולד כבעל מלאכה פשוט אבל ברגע שהצטרף למסדר הוא הפך למענה בלתי פוסק וציני. הוא וחבריו החניכים לומדים להגיע לדרגת מענה מאסטר, נשבעים לענות ובסופו של דבר להרוג את כל אויביו של האוטארך. זו תהיה אישה שתגרום לו לקרטע ותוביל אותו בדרך לגלות. נותר לבדו עם החרב האמינה שלו Terminus Est, סבריאן ייצא למסע אל העיר הרחוקה Thrax, הידועה גם כעיר החדרים ללא חלונות, בחיפוש אחר פנינה בעלת כוחות יוצאי דופן.בעבודתו מעדיף וולף שלא להקדיש זמן לתיאורים ארוכים של המיתולוגיה המקיפה את המצודה ואת היקום ההרוס שלה, ומעדיף להתרכז יותר מכל בדיאלוגים בין הדמויות ולבסס מנגנון דדוקטיבי אינטואיטיבי שמטרתו לעורר את תשומת הלב של המשתמש ו לשמור אותו מרוכז ככל האפשר במתרחש בקפלי העלילה הסיפורית.תחושת הניכור מתגברת בסגנון הכתיבה, המאורגנת כאילו הייתה יומן אישי שבו סיכם הגיבור את חוויותיו וזיכרונותיו מהאירועים שהתרחשו במהלך חייו. מתפתחת כיומן זיכרונות, מוצדקת גם הטכניקה של "המספר הבלתי אמין", שבאמצעותה מציג הסיפור חוסר עקביות לכאורה או אלמנטים חסרים שעל הקורא מוטלת המשימה לסנן, לפרש ולהבין. אז חשיבותם של דיאלוגים בהשוואה להסברים נראית ברורה יותר, וכפי שקורה במיתולוגיה של נשמות אפלות, ממקמת את ניתוח האירועים בפרספקטיבה הרבה יותר פנימית ומוגבלת.
זה סרט: אקסקליבר
זיהוי סרט פנטזיה אפל שמתאים בצורה מושלמת לנושאים של נשמות אפלות אינו קל, ולכן החלטנו להישען אל אחד ממקורות ההשראה המוצהרים שמיאזאקי עצמו טען כי תפס במהלך יצירת היצור שלו: המחזור הברטוני. .אקסקליבר עלתה לראשונה בבתי הקולנוע ב-1981, בבימויו של ג'ון בורמןובהשתתפות צוות שחקנים ברמה גבוהה, שכלל את הלן מירן בתפקיד מורגנה, נייג'ל טרי בתפקיד המלך ארתור וניקול וויליאמסון בתפקיד מרלין. ליאם ניסן צעיר ופטריק סטיוארט הנצחי, שהתפרסם בזכות סאגות מסע בין כוכבים ואקס-מן, השתתפו גם הם בסרט. הסרט מכסה את כל האפוס של המלך ארתור, מלידתו המיוסרת ועד לקרב שגזר על מותו. זה עידן אפל, האדמות הבריטיות הן ללא מלך אבל שני אבירים מתחרים על שליטה מוחלטת.
מצד אחד Uther Pendragon, מצד שני הדוכס מקורנוול. אותר נתמך על ידי מרלין, שנותן לו חרב קסומה המכונה אקסקליבר. ההונאה שנרקמה בהשתדלות הקסם מאפשרת לאות'ר להתאחד בגשמיות עם איגריין, אשתו של אויבו המר. כך נולד ארתור, שכבר הובטח לטיפולו של מרלין, אם כי אותר מדשדש לנוכח השבועה שנעשתה בליל ההתעברות. לאחר שרודף אחרי הקוסם כדי להחזיר את בנו, הוא נפגע ועל סף מוות הוא תוקע את אקסקליבר בסלע. שנים רבות לאחר מכן ארתור עצמו יצליח לחלץ את הנשק ממושבו ולהפוך למלך. הפרולוג מלווה ביצירת השולחן העגול האגדי, בניית קמלוט, הנישואים עם גווינבר, הבגידה של לנסלוט הנאמן, עד. האפילוג שמביא למקום את ההתנגשות עם בנו הלא חוקי מורדרד, שנולד ממערכת היחסים החשאית של ארתור עם אחותו למחצה מורגנה. אם לוקחים כמובן מאליו את הרלוונטיות הקיצונית של המחזור הברטוני בהקשר למיתולוגיה של ימי הביניים, ערכו של הקשר עם נשמות אפלות מודגש במיוחד על ידי האפיון האפל שבו מתוארים בריטניה והאירועים המסמנים את המיתוס של המלך ארתור. אנחנו רחוקים שנות אור מהייצוג הנעים שמיועד לילדים שיצר דיסני עם החרב באבן או מהדרמות הבדיוניות שהועלו בתקופות הבאות, רק תחשבו על האביר הראשון והמלך ארתור האחרון.בעבודתו של בורמן נתפסות בצורה ברורה מאוד חומרת העולם של ימי הביניים, המאבק על כוח, מין והתעללות. והדם.הסרט צולם כמעט כולו על אדמת אירלנד והוקדשה תשומת לב רבה ליצירת תלבושות ושריון. ראוי לציון גם הפסקול, שהופקד בידי מלחין הסרט טרבור ג'ונס ומקושט ביצירות מופת של מוזיקה קלאסית כמו "דמדומי האלים" מאת ריכרד וגנר וכרמינה בוראנה מאת קרל אורף.
האלבום: Panopticon
כשחושבים על האפלה של Dark Souls, המקצבים המהירים והמעגליים שלה, זה בא באופן טבעי ליצור הקבלות ליצירות שעליהן חתום Isis, להקת פוסט מטאל אמריקאית ששתקה יותר מדי בתחילת המילניום, אבל מסוגל לתת כמה אבני חן בעלות ערך נדיר. בין היצירות של קבוצת בוסטון בולטת Panopticon, אלבום שיצא כבר ב-2004. אין שום קשר להסלמות טרור וקנאות, גם אם זה לא נראה כלל צירוף מקרים שהלהקה החליטה להתפרק ב-2010, תוך הימנעות צריך לחיות עם שם שהפך לשם נרדף לסכנה. Panopticon היא פסגת היצירה של הצוות האמריקאי, בדומה ל-Dark Souls בשל צפיפות המשמעות שלה מוקפת בהילה מורכבת והרמטית. הנושא הוא בדיוק הפנופטיקון, התאוריזציה של השליטה בכלא שדגלה בתקופת ההשכלה על ידי הפילוסוף ג'רמי בנת'ם ולאחר מכן פותחה במאה העשרים על ידי ההוגה הצרפתי מישל פוקו. בפנאופטיקון המשאבים המשמשים מצטמצמים למינימום בעוד שצורות השליטה נדחפות לתוצאות קיצוניות, עד לסחיפות שניתן להגדיר כאורווליאניות.
האסיר נשלט בצורה חלקה על ידי סובייקט מרכזי שלעולם לא נראה אבל הוא נוכח בכל מקום. הוא מתהדק כמו סגן בלתי נראה על האשם, מגביר את תחושת האחריות שלו ומרגיל אותו לשליטה. אבל מטפורת הכלא משמשת כמבחן לקמוס למשהו רחב יותר, למעשה אין זה מקרה שהאלבום מציג על העטיפה צילום פנורמי במהלך סיור אווירי של מזל"ט ריגול. איזיס הם נושאי נטיות פסיכדליות שהושפעו מפינק פלויד, מעורבב עם צלילי אמביינט אפלים ותעשייתיים. הסגנון המופנם של היצירות העדיף ניתוח של נושאים בעלי השלכות פילוסופיות ברורות, הנתמך במחקר סגנוני שמזכיר את יצירותיו של Tool. כן, כיבפנאופטיקון יש תחושה מתמדת של מחזוריות, של בלתי נמנע של הקיום, אך במקביל נשקללים גם הדרכים המשוננות לתפיסת ההוויה.העבודה משדרת קשת של רגשות במספר סולמות אפור, מתארת את התשוקה לבריחה ולגילוי - או ליתר דיוק גילוי מחדש - כמו גם את יכולתו של הגיבור ההיפותטי של המסע המיוסר הזה להפתיע את עצמו בהנחיית החרטה שלו ולחוש ממקור ראשון עד כמה. טעויות כואבות, כמה זה לא בסדר לשקר לעצמך. שׁוּב וְשׁוּב. קטעי השירה המעטים משאירים מקום לקולו המחוספס של הסולן אהרון טרנר, שרוט כמו קיר קר של תא. בתוך כל רצועה בודדת נוצרת תחושה ברורה של התקדמות, הפסיפס מתרחב ללא הפרעה, עם תרומה מחזורית המנוקדת בכל שיר. הייאוש מאפשר לזרוח של תקווה לזרוח, שנאה ותחושת נקמה להילחם עם הצורך בהתבוננות פנימית, הזעם מציע מקום לייאוש קרחוני. וכפי שקורה לעתים קרובות במקרים אלה, כל האזנה נוספת משמשת להעמיק עוד יותר כדי לתפוס את כל הפרטים שקשה לסכם במוח צלול מההתחלה.בסופו של דבר, Panopticon הוא גם אלבום עם ניחוח ציני, הוא משחזר בריאליזם נבון את התחושה של להיות בתוך כלוב שאי אפשר לברוח ממנו.מטפורה זו נובעת מהאופי המופנם של מצב הכלא, אך נראה שניתן להרחיב אותה גם לחיים במובן הרחב, תוך כדי זכרון סמוי לאותו מיתוס של המערה שנעשה שוב אקטואלי על ידי האחים וואכובסקי בתחילת המילניום. בכך, נראה כי פנופטיקון מביאה לידי ביטוי גם את גבולות הרצון החופשי, ומגבשת בצורה של רגשות את מה שאנו מחויבים לקבל וכל מה שאסור לנו להבין או לשנות בדרך כלשהי לגבי הטבע האנושי שלנו, כך מרתק ובו בזמן סותר. זה רע לחזור על עצמך, אבל מיאזאקי יעריך את זה.
