לכמה מכם יש עדיין סיוטים לצלילי היצירה הקטנה ההיא כל כך במצב רוח של שנות ה-30, שמח ותוסס אבל... מביא צרות, צרות רציניות מאוד, גם עבור קאפהד ואחיו מוגמן, וגם עבורך? הנה, היום עם החוות דעת על The Cuphead Show!אנחנו יכולים להתחיל בהבטחתך שאף קדוש לא יהיה מוטרד מהלוח, אבל בהחלט יהיה הרבה מקום לצחוק.
לרגל השקת הסדרת טלוויזיה נטפליקס, שכפי שהבנתנו היטב נלקח מתוך 2017 הגלילה האופקית כדור-גיהנום היורה באותו שם, שיתקיים ב-18 בפברואר על הרציף בתשע בבוקר כרגיל, ראינו תצוגה מקדימה של כל העונה הראשונה של The Cuphead Show ובלי יותר מדי סיבובי ביטוי, אנו יכולים לומר בבטחה שאנו מסתכלים על פנינה אמיתית, טעימה ומהנה במכה אחת.
העונה הראשונה מורכבת מ12 פרקים, כולם נמשכים כחמש עשרה דקות, ועוקב אחר הרפתקאותיהם של קאפהד ואחיו מוגמן באי האייקוני קלמאיו, המאוכלס בכוסות מדברות, ירקות ענקיים ויצורים מכל הסוגים, כולל השטן עצמו שמחפש כל הזמן אנימה לינוק לֶאֱסוֹף.
קאפהד ומוגמן גרים בבית קטן ושקט ביער יחד עם סבא בריקו, אבל ברור שיש מעט מאוד או שום דבר שליו כשמדובר בשני אלה.
כל פרק מייצג הרפתקה אחרתעם הרבה דמויות ופנים שבוודאי מוכרים למי ששיחק ואהב את משחק הווידאו MDHR. יתר על כן, אותו טריילר נתן לנו תצוגה מקדימה של הדמויות השונות שהיינו רואים/מציצים בסדרת הטלוויזיה. רובם, מן הסתם, הם בוסים שנתנו הרבה יותר מ"סתם" קושי במשחק.
בסדרה, לעומת זאת, יש מי שהופכים ל"אנטגוניסטים" אמיתיים של עוד תקלה של זוג הכוסות, אלה שפשוט עוברים. נוכל להגדיר אותו כביצת פסחא ולא כדמות אמיתית.
למרות שהאנכיות היא השולטת, החוט המשותף שרואה את קאפהד חייב לסנטנאסו עצמו על נשמה, נשמתו, לא נכשל להופיע ברוב הפרקים! ומכאן בדיוק תתחיל סדרת הטלוויזיה, עד שהיא תגיע לפרק אחרון שבו... ובכן, נניח ששטנאסו יכול להפוך לאחרון הבעיות של Cuphead ו-Mugman ושהעתיד של הפרויקט הזה עוד יכול להיות ארוך.
כדורים קלים, מהירים, כיפיים אבל... לא נורא!
בואו נגיע ללב הביקורת הזו של The Cuphead Show! בלי להרוס את טעם ההפתעה (למרות שיש מעט מאוד מה לקלקל).
כפי שצוין קודם, סדרת הטלוויזיה היא ממש תוכנית שאפשר ליהנות ממנה במכה אחת, אם אתה חובב צפייה בבולמוס; לחלופין, אתה יכול לבחור בהנאה מורחבת יותר, ליהנות מכמה קטעים מהמופע הזה בזמנים שקטים יותר של היום.
המִגרָשׁהוא כמעט צר, כפי שראינו. זה ממש עלגלולות אנכיותשעוקבים אחר אותו מינימום הכרחי של אופקיות. לפרק אין זמן להתחיל לפני שהוא כבר נגמר. אנחנו צריכים להיכנס לרגע לפרספקטיבה של הפורמט הזה, אחרת החזון כמעט מפספס משהו. אולם האירוניה והסרקזם, האפיון (אם כי תפל של הדמויות), הקלילות של התכנים, העבודה המדהימה שנעשתה על האנימציה, לא יכולים שלא להפוך את הצפייה לנעימה ומרגשת.
הסדרה, למעשה, תופסת את הטעם האופייני שלאנימציה אמריקאית משנות ה-30בהשראת זו של האחים מקס ודייב פליישר, שאלו גם משהו מ-Ub Iwerks ו-Walt Disney, בדיוק כפי שעושה המשחק. אולם במקרה זה, גם הקֶצֶבזה מאוית בדיוק כמו הדוגמאות שניתנו זה עתה. כמעט יכולנו להגדיר אותם כבדיחות, שובות לב ומשעשעות, הפתוחות לקהל גדול במיוחד. הפורמט הוא ממש זה של רצועות האנימציה של הבוקר או אלה שפתחו את הפריים טיים. כמעט כאילו זה מתאבן לפני המנה העיקרית.
ובכן, אם מצד אחד זה בהחלט מאפשר לתוכנית להרחיב את הקהל שלה, למנף סיטואציות מביכות, מוזרות וקצב טוב עם קצב שמשאיר "מעט מרווח נשימה" לצופה, ודוחק בו יותר ויותר להמשיך לצפות, אולם באותו זמן,הוא מאבד קצת מהרוע האופייני למשחק. העניין הוא בהחלט לקחת דמות ושייגמר בצרות גדולות יותר, המצבים הקטסטרופליים האלה שבהם אתה נופל מצוק, פסנתר מסתיים על הראש שלך, הנשמה שלך נגנבת ונבעטה בחזרה בתוכך, כן מקבל יותר מאשר זעזוע אחד, מסתכן בעירה וכן הלאה.
יחד עם זאת, הוא חסר בדִיאָלוֹגחלק מאותה "אלימות" מילולית עדינה יותר. הבדיחה הפנימית הכבדה הזו שמגזימה את הטונים עוד יותר, ויוצרת את הניגוד האופייני הזה של אנימציה למבוגרים בין מה שאנחנו רואים למה שאנחנו שומעים.
גם באיטלקית וגם באנגלית (עבודת העיבוד באמת מעולה, כמו גם הדיבוב), הבדיחות פחות אכזריות, אלים וגס בהשוואה לאופן שבו הם היו במשחק.
ברור שזה אמוצר למשפחות, עם עוד כמה גאג'ים עדינים ששמורים לקהל בוגר יותר בהחלט, יחד עם זאת יש טעם לוואי קל בפה לרצות עוד משהו. משהו שבעצם עושה את ההבדל, גורם לו לזרוח ולא רק הופך את זה להצגה מהנה, אבל אין לו ביס כמו משחק הווידאו.
בין עבר להווה: האנימציה של The Cuphead Show!
המשך בסקירה זו של The Cuphead Show!, בהחלט היבט מהותי נוסף, ששם לב רבות בין משחק הווידאו לסדרת האנימציה הזו, הוא זה שלהַנפָּשָׁה.
הסגנון הגרפי של שנות ה-30 היה המאפיין הבולט של המשחק, במיוחד בהשוואה לקושי של האחרון. קל להתעתע במראה החיצוני, אבל החומר שונה מאוד. במקרה הזה, למרבה המזל, אנחנו יכולים ליהנות בבטחה מההצגה, אבל הדיגיטליזציה של היצירה בהחלט לא עוברת מעיניהם, גם לחיוב וגם, כביכול, לשלילה.
בניגוד למשחק הווידאו,סדרת הטלוויזיה מצויירת ביד אבל לא על נייר, אלא דיגיטלית. וזה לא היה MDHR עצמו שדאג לזה, אלא האולפן הפנימי של נטפליקס. ישנן שתי סיבות עיקריות: הראשונה קשורה למה שנאמר קודם, כלומר, להפוך את המוצר ליותר מושך לקהל צעיר יותר שלא מאוד רגיל לאנימציה דו-ממדית שתהיה מנוכרת. השני הוא רק נושא לוגיסטי הקשור לזמן.
כולנו מכירים את ההיריון שדרש משחק כמו Cuphead. בגזרת הטלוויזיה אנחנו לא יכולים להרשות לעצמנו את כל הזמן הזה, במיוחד כשאנחנו מדברים על פלטפורמות סטרימינג ומוצרים שהם לא בדיוק מיינסטרים (אבל יש להם בסיס טוב להפוך לכאלה).
תכונות האופי של הדמויות אינן אבודות. האנימציה עם זאת יוצאת דופן, נעימה ומעצימה את האווירות והטכניקות האופייניות לאנימציה של שנות ה-30, העבודה על הפרטים באמת מרשימה, בו זמניתהדיגיטל גורם לך לאבד קצת מהתחושה הווינטג'ית הזוכל כך אופייני ואנכרוניסטי להפליא.
לא קשה להתרגל לזה, במיוחד בגלל שהעבודה באמת מצוינת, אבל עצוב לראות את אובדן הפטינה, שיותר מכל, היה עושה את The Cuphead Show! מוצר באמת ייחודי מסוגו ללא מתחרים. במקום זאת, באופן בלתי נמנע, התוכנית ממוקמת במידה מסוימת באותה רמה כמו "עיבודים" דומים אחרים שיצאו בשנים האחרונות, וכתוצאה מכך היא פחות מעניינת, למרות שהיא ממנפת פורמט שונה למדי.
The Cuphead Show!: מופע לכל המשפחה
מתקדמים לקראת מסקנה ומעבר להיבטים הטכניים יותר שדיברנו עליהם זה עתה, כמו למשל פס הקול המתוזמר שמזכיר את האווירה של המשחק ולכן את האנימציה היותר אולדסקולית, אנו יכולים לומר בבטחה ש-The Cuphead Show! מסתבר שכןמוצר נעים ומהנהמה שגורם לך לרצות לקבל יותר, הרבה יותר. הגלולה הזו להתפנק ממנה מדי פעם, בין הפסקה אחת לאחרת, כמעט כאילו היה חטיף.
קליללהתאהב בדמויותולהתרגש מהגילוי של כמה מאלה, כמו הגיבורים עצמם או המלך דדו ושטנאסו או, שוב, דמויות שנפגוש רק ב-DLC, כמו גב' צ'אליס למשל. ההרפתקאות קלות ומלאות חיים, קצת עם אותה נאיביות של אנימציה אנכרוניסטית שפוגעת אולי בקהל בוגר יותר מאשר בקהל צעיר יותר. עם זאת, סוג הדמות, הגאגים והצבעים השולטים בסדרה יודעים לערב גם את הצופה הקטן ביותר, מה שהופך את הפורמט לאהוב בקנה מידה גדול.
בוודאות אנחנו יכולים לומר שזה רק ההַתחָלָהולעתיד אנו מצפים גם לניתוח מעמיק יותר של הדינמיקה בין דמויות, מעבר קצת מעבר למושג "גלולת אחר הצהריים" ועבודה לא רק על אנימציה כובשת אלא גם על נרטיב פיקנטי יותר, עם יותר ביס ו עם השאיפה ללכת מעבר לפני השטח.
מסקנות
העונה הראשונה של The Cuphead Show! זה מהנה, מהנה וחלק. הוא מסתמך על קצב מהיר ודמויות חביבות. שחקו גם עם המומחה וגם עם אלו שמתקרבים לדמות מסוג זה בפעם הראשונה. כל פרק בפורמט גלולה משתלב היטב בשגרת הצפייה של הצופה, יחד עם זאת פעולת הרחבתו לקהל גדול יותר גורמת לו לאבד מעט ביס, גם בבדיחות האירוניות אך לא חדות, וגם באנימציה שאמנם על ידי שיפור סגנון שנות ה-30 הוא מאבד את הפטינה הוינטג'ית האופיינית לתקופה. בהחלט ראשון טוב שממנו אנו מצפים למשהו נוסף בעתיד.
מִקצוֹעָן
- כיף, מצחיק, קליל. כדורים אנכיים לבליעה בנשימה אחת
- העבודה מפורטת במיוחד, היא משקפת את מצב הרוח של המשחק אבל מעל הכל את האווירה והמבנה של הקריקטורות של שנות ה-30
- זה נחמד לגלות מחדש את הדמויות מהמשחק, מהחיוביות לשליליות, ולהתעורר לחיים בצורה חדשה, להרחיב את קהל הפרויקט
- עונה ראשונה טובה שעושה חשק לעונה השנייה מיד
נֶגֶד
- הבדיחות מצחיקות אבל לא מאוד חדות ורעות, אולי קצת מוגבלות מדי לקהל צעיר, וגורמות לאובדן חוכמה
- ככל שהעבודה המצוירת היא ללא דופי, הדיגיטציה גורמת לה לאבד חלק מהפטינה הוינטג'ית האופיינית למשחק