וואן פיס, הביקורת על סדרת הטלוויזיה של נטפליקס

יותר מ-500 מיליון כרכים של ספרי קומיקס שנמכרו בכל העולם, כמעט 1100 פרקים של האנימה, במשך עשרים וחמש שנות סדרה: כולנו יודעים את המספרים עד עכשיו, ורבים מאיתנו גדלנו בחיפוש אחרוואן פיס. חלקם, אולי, עקבו אחריו בהתקפים, כפי שקורה לעתים קרובות בפרסומים ארוכי חיים כאלה, ורק הדביקו מדי פעם. אהבה לסירוגין, בקיצור, לדימוי שופע אנרגיה, מוגזם - אולי מדי - ומוקפד כמו רישומי המאסטר אודה.

לכל אלה שמעולם לא הפליגו בים המוזרים שלה, סדרת הטלוויזיה בהפקתנטפליקסזו יכולה להיות הזדמנות מושלמת להתחיל - או להתחיל מחדש - את סיפור האהבה הזה. אבל כמו שקורה תמיד עם טרנספוזיציות בשר ודם של אנימה, לא חסרות ספקות ותמיהות באופק. במיוחד במקרה הזה: אנחנו לא מדברים עלקאובוי ביבופ, שבסך הכל ביימה עולם ריאליסטי ואמין, אבל יצירה קריקטורית, מצוירת כבר בפרופורציות ובקיעה שלה. משהו מאוד מסובך להביא למסך הקטן, בלי חזון ואהבה לא מתונה למותג.

למרבה המזל, שמונת הפרקים הראשונים הללו אישרו את מה שנטפליקס ניסתה לספר לנו במשך חודשים: הפיקוח הזה עומד מאחוריואייצ'ירו אודה, שהמפיקים והבמאים מאוד אוהבים את העבודה שלו, שהצוות שנבחר נהנה לשחק את הדמויות הבדיוניות האלה. ובשלנוסקירת One Piece בנטפליקסאנחנו מסבירים מה אהבנו, ומה פחות שכנע אותנו, על ההסתגלות הראשונה, אך המבטיחה, על בשרו.

חזון חדש

ילדותה של לופי מסופרת באמצעות פלאשבקים שונים בפרקים הראשונים של העונה

האתגר הראשון שאיתו נאלצו מפיקי סדרת הטלוויזיה להתמודד היה בהחלט נגד הזמן. שמונת הפרקים בני כשעה כל אחד דוחסים בערך את מאה הפרקים הראשונים של המנגה, כך שהעונה מכסה את הקשתות הסיפוריות העיקריות של החלק הראשון של וואן פיס, ומעבדת מחדש את הסיפור ברגישות שבהחלט מאשרת את מעורבותו של אודה. למשל, במקום לספר לנו מיד על ילדותו של הגיבור, מתחיל העיבוד לטלוויזיהבמילעם לופי כבר בים בחיפוש אחר האוצר הידוע לשמצה שלגול ד.רוג'ר: נגלה את הסיפור שלו רק באמצעות פלאשבקים שנפרדו בחוכמה במהלך ארבעת הפרקים הראשונים.

למרות המבנה המחושב יותר של הסיפור, וואן פיס היא לא סדרה מאוזנת, אבל היא צפויה לסבולהאטותבקצב הנרטיב יהיו זה מעל לכל מעריצים ותיקים שלטוב ולרע כבר יודעים את החיים, המוות והניסים של הדמויות הללו. סדרת הטלוויזיה, למעשה, לוקחת את הזמן שלה כדי לבנות מערכות יחסים, להתעמק בגיבורים ובדמויות שלהם, תוך ניצול הרגעים ההגיוניים והמתאימים ביותר בין סצנת אקשן אחת לאחרת. בדרך זו, הרגעים המכריעים של הסיפור מצליחים לקבל את ההשפעה הרגשית החזקה שיכולה לרגש ולרגש אפילו את הצופה הגרניט ביותר.

סגן אדמירל גארפ, קובי והרמפו בסצנה מהסדרה

חידוש נוסף של הסיפור - ואולי המעניין מכולם - נוגע למרחב המוענק בכוח לדמותו שלקובי, בגילומו של מורגן דייויס, שנראה לאחרונה על המסך הגדול ב-The House: Rise of Evil. כל מי שקרא את המנגה או ראה את האנימה יודע את החשיבות של עלילת המשנה הזו, שבסדרת הטלוויזיה מקפידה רבות על הקשר שנוצר בין הצוער הצעיר ל-viceammiraglio Garp. העיבוד בעצם הופך את המיקרו-סיפורים על כריכות הפרקים הבודדים של המנגה לעילת משנה קוהרנטית ושלמה, ומנסח עוד יותר את הבימוי בתחושה הרבה יותר כמו טלוויזיה.

עבודתו המקורית של אייצ'ירו אודה מחליפה פעמים רבות פרספקטיבה, מראה לנו מה קורה אפילו במרחק של ליגות מהגיבורים, וכך קורה גם בסדרת הטלוויזיה שמלכתחילה מציגה אנטגוניסטים ושחקני משנה שיחד יוצרים צוות שחקנים מגוון ורב. קָטָןנגיעות קלאסיות, כמו הכרזות שמופיעות שכבות-על בכל פעם שפיראט חדש מופיע, משמשות להזכיר לנו כל הזמן ש-One Piece רוצה להיות הכל מלבד מציאותי.

שמאחוריו יש תשוקה עצומה לעבודה המקורית ברור כבר מהסצינות הראשונות: כל סט, גרפיקה ממוחשבת מלאה או חלקית בלבד, נבנה תוך הקפדה על הפרטים הקטנים המזכירים את הרישומים המקוריים של אודה. מבצר העיירה Shells, אחוזת קאיה בסירופ, אילמסעדת בארטיממש נראה שהם הגיעו מדפי המנגה או מהסצנות של האנימה. אפילו הגרפיקה ממוחשבתמתנהג היטב; רגעים מסוימים חלשים יותר מאחרים - במיוחד כאשר לופי מתארכת - אבל באופן כללי התוצאה עשויה היטב, במיוחד בשחזורים של התרחישים במהלך המחנות הכוללים או בקרבות, אשר, עם זאת, מסתמכים יותר מכל על הכוריאוגרפיה מאשר על האפקטים המיוחדים.

אבל, בדיוק, וואן פיס הואיצירה שהיא הכל מלבד מציאותית. העולם של לופי והחברה מאוכלס במפלצות ים, דמויות אנושיות הלובשות את הבגדים הכי אקסצנטריים, סייבורגים והרים של שרירים חסרי פרופורציה. סדרת הלייב אקשן מצמצמת את כל ההיבטים הקריקטוריים הללו למימד האנושי עם תוצאות מעורבות.

למרות האיפור המצוין, כמה דמויות כמו ארלונג נראות יותר מגוחכות מאשר מאיימות

למשל, מורגן אקסהנד האכזרי, המיוצג בקומיקס כחוטף בגובה שלושה מטרים, בסדרת הטלוויזיה אולי קצת יותר גבוה מזורו, והשחקן שמגלם אותו (לנגלי קירקווד) הוא לא בדיוק הר של שרירים. אם וינסנט ריגן, המגלם את גארפ, מפצה על קומתה הקטנה יותר של דמותו בפיזור ובכריזמה פנומנליים, באותו זמן מקינלי בלכר השלישי לא מצליח להפחיד את הפיראט שהוא מגלם, ארלונג, כמו שצריך, וזאת למרות האיפור והתותבות שעושים הוא באמת נראה כמו הדמות מהקומיקס והאנימה.

ניתן להעלות את אותו טיעון הפוך עבור דמויות כמו הרמפו, שמאבד את תכונותיו המעוותות לטובת המראה המגניב משהו של איידן סקוט, אבל בעצם התוצאות מעורבות: דמויות כמו שאנקס, קורו, באגי או זף זהות למעשה לעמיתיהם הפיקטיביים. , בעוד שאחרים פחות משכנעים. באופן כללי, עם זאת, ניתן לומר כי באולפני מחרהם התאמצו להישאר נאמנים ככל האפשר לאסתטיקה של אודה, במיוחד בכל הקשור לתחפושות ואיפור.

פיראטים על בשרם

סדרת הטלוויזיה One Piece משחזרת סצנות אייקוניות רבות מהיצירה המקורית

בקיצור, יש רגעים שבהם הפאות בולטות יותר והדמויות נראות כמו קוספליירים של לוקה קומיקס, אבל דבר אחד בטוח: כולם נהנים מאוד וזה לרעת א.regiaשלא זוהרת במיוחד בשל העידון והמקוריות שלו, ושמתעללת קצת יותר מדי בקלוז-אפים, ולעיתים בסופו של דבר נראת סתומה. התוצאה תלויה במי שעומד מאחורי המצלמה, כמובן, העונה הראשונה הזו מנוהלת על ידי ארבעה במאים שונים, אבל חלק מהפרקים - כמו אלה שהתמקדו בסנג'י - הופיעו בצורה משמעותית יותר מאחרים מהבחינה הזו.

למרבה המזל המשחק המופרז וה-פסקול, מעולה באמת, תורמים להקלת העומס על הבימוי: השחקנים של וואן פיס אינם יוצאי דופן, ולעתים קרובות אף נראים מוגזמים בגינונים ובביטויים שלהם, אבל למרבה האירוניה הפרשנויות שלהם חוצות את הגבול הזה בין ריאליזם לקריקטורה שיכול היה להיות סך הכל. אסון לסדרת נטפליקס.

המסע הראשון של ה-Going Merry על התווים המסודרים מחדש של שיר הנושא We Are

אנחנו מבלים את רוב זמננו בחברתם של לופי והצוות שלו, ושמונת הפרקים הללו מאשרים את זהטוב הליהוק, שהיה כנראה הנושא הקריטי ביותר לפתור בהפקה זו. למרות שלא כל השחקנים דומים לחלוטין לעמיתיהם המצוירים או הנייר, אנו יכולים לומר שהגיבורים שכנעו אותנו לחלוטין, במיוחד את לופי של אינאקי גודוי, כל כך מלא בחיוניות וחיוניות. Mackenyu בתור זורו היא בחירה מושלמת למעשה, במיוחד ברגע שאתה רואה אותו תופס את הקטנות שלו ונכנס לפעולה, ואת אותו הדבר אפשר לומר על Sanji של Taz Skylar. גם אמילי ראד וג'ייקוב רומרו גיבסון עובדים בחלקים של נמי ואוסופ, בהתאמה, גם אם הם שכנעו אותנו קצת פחות משאר פיראטי ה-Going Merry.

בצד פאות ותחפושות, הדבר החשוב היה למסמר את הכימיה בין השחקנים הללו, ואפשר לומר שהם הצליחו: ברגע שכולם מוצאים את עצמם יחד באותה סצנה, באמת נראה שהדמויות של אודה מתעוררות לחיים על ה- מָסָך. השחקנים הצעירים הכינו שיעורי בית; למרות שכל אחד מהם מביא משהו משלו, הגינונים והאינטראקציות הם שגרמו לנו לאהוב את זהצוות פיראטיםלא מתאים למיליוני קוראים וצופים.

העונה הראשונה של וואן פיס מגיעה עד לקשת הסיפור של פארק ארלונג

במובן זה עסקינן בעיבוד טוב, אם לא מצוין, ליצירה שנראתה בלתי אפשרית להעלות על בשרה למסך הקטן. למרות זאת, סדרת הטלוויזיה קיימת בחלל מוזר, דחוק בין מוגזםנאמנות לאנימהוהגבול הבלתי עביר הזה שהוא ריאליזם. מעבר למגבלות הטכניות שלה, וואן פיס היא סדרה שאתה צופה בה בתחושה תמידית שמשהו לא מסתדר: כאילו יש פרט שאי אפשר להתמקד בו, כמו כשיש לך מילה על קצהו של אתה שפה, שלא משנה כמה אתה מנסה, אתה פשוט לא יכול לזכור.

התשוקה מאחורי הפקת הטלוויזיה הזו היא מוחשית ומעריצי המנגה והאנימה יזהוהרבה פרטיםשמביעים חיבה ויראת כבוד, בעוד שלצופים חדשים עשויה להיות דילמה: אי אפשר שלא להיקשר לדמויות האלה וליקום הפנטסטי שלהן, אבל יחד עם זאת קשה להתעלם מתחושת המלאכותיות המאפיינת חלק מהצילומים. זה כמו להתפעל אקוספלייממש מעולה, אבל עדיין סימולקרום של המקור. עם זאת, ככל שהפרקים חולפים, ההתלהבות של צוות השחקנים, האנרגיה של הפסקול וכל פרט קטן אחר כובשים בסופו של דבר אפילו את הצופה הספקן ביותר.

באגי היא אחת הדמויות שעובדו בצורה הטובה ביותר על בשרה

על כתוביות הסיום של הפרק השמיני של העונה, לא יכולנו שלא לתהות: האם העיבוד הזה באמת הגיוני? בטווח הארוך, וואן פיס הופך לאחדשונןיותר ויותר מוגזם, עשויכוחות מדהימים, אויבים על אנושיים ומצבים שעולים על כל היגיון. אם נניח בצד את הקרבות האחרונים במנגה ובאנימה, קשת נרטיבית כמו זו של Skypiea כבר עלולה להיות קשה מאוד אם לא בלתי אפשרית לבמה, בדיוק כפי שיכול להיות בעייתי לייצג דמויות מסוימות בלייב אקשן כמו החבר הבא שצריך להצטרף לצוות בעונה השנייה ככל הנראה.

ואז יש את הבעיה של השחקנים שיגדלו וישנו את הפיזיונומיה שלהם, בניגוד לדמויות במנגה ובאנימה, שהן צעירות לנצח. הפתרון יכול להיות ברור: לדחוס את הסיפור הארוך מאוד של אייצ'ירו אודה לכמה עונות, עם סיכון לא לרצות את מעריצי היצירה המקורית. אֶלנטפליקסהם יצטרכו למצוא צוות שעושה את כולם מרוצים, אבל בינתיים הם באמת עלו על הציפיות.

מסקנות

כנראה שאי אפשר היה לעשות עיבוד לייב אקשן טוב יותר ל-One Piece מאשר זה. למרות כמה פגמים במונחים של בימוי ומשחק, סדרת הטלוויזיה של נטפליקס מפגינה כבוד כה יראת כבוד ליצירה המקורית שפשוט אי אפשר לאחל לה רע: ככל שהפרקים חולפים, אפילו העצמות המצוירות המוזרות שלה במראה בשר ודם. בסופו של דבר הופך למאפיין מוזר. למרות שהמנגה והאנימה תמיד שם ואף אחד לא נוגע בהן, אנו ממליצים לצפות בה למעריצי וואן פיס ולכל אלו שעדיין לא מכירים אותה ואשר כך יוכלו לטעום מהיקום הפיראטי המטורף של אייצ'ירו אודה. .

מִקצוֹעָן

  • הוא מעבד את היצירה המקורית בחיבה ותשוקה
  • הגיבורים מושלמים ויש להם כימיה מעולה
  • ההקפדה על האיפור והבימוי היא אובססיבית

נֶגֶד

  • המראה החצי ריאליסטי לא תמיד משכנע
  • הבימוי והמשחק יכולים להשתפר
  • להקריב איזה עימות או עלילת משנה כדי לקצר את הסיפור