אחד ההיבטים המעניינים ביותר שלפסטיבל משחקי פלורנסללא ספק זו תשומת הלב שהוקדשה לכל הדמויות המקצועיות המרכיבות את רשת הפיתוח של משחק וידאו. בין אם מדובר במעצבי משחקים, בדרנים, אמני קונספט או מודלים תלת -ממדיים, זה לא משנה. ההודעה פשוטה כמו נכון:כל אדם שמרכיב בית תוכנה הוא חשובלמימוש תואר טוב. אנשים שיש להם תשוקות, חלומות, תקוות ואשר חיו את החיים השונים ביותר כדי להגיע לראש שרשרת האוכל, ומוצאים את דמותם הסגנונית בכוח הניסיונות.
מבין הנושאים האלה ונושאים אחרים היה לנו העונג לדבר איתםמטאו באסיני, אמן קונספט משקוע אל -לוריו לא מנוחה לאולפני הרשעים של מון ירח e su מגוונים קרטה די קסמים: ההתכנסות לכל מכשפי החוף.אבל מה מקורותיה האמנותיים?מה הניע אותו ללכת בדרך של אמנות הקונספט? ואילו סודות מסתתרים על הנופים המפוארים שצוירו על ידי האמן הטוסקני הזה?
חשיבות הצבעים
היי, מטאו! נעים להכיר אותך וחינך אינסופי לזמנך.
התענוג הוא הכל שלי! ברכות לכל "הקהל" מהבית!
למרות שהקריירה הנוכחית שלך קשורה לעולם אמנות הקונספט, העבודות הראשונות שלך היו כצבעוני בשוק הקומיקס הצרפתי. איך ניגשת לסביבה זו וכמה השתמשת כדי להפוך לסופר שאתה היום?
זה לקח לי הרבה כי זה איפשר לי להפוך לאמן קונספט עם מטען סולידי ומגוון באמת. עם זאת, חשב שהתחלתי ליצור קומיקס בגללראיתי את עולם משחקי הווידיאו בלתי ניתנים להשגה לחלוטיןו באותה עת שבתי הספר האמנותיים לא התמודדו עם Lexicon של משחק הווידיאו, ולכן החלטתי להירשם לבית הספר הבינלאומי לקומיקס בפירנצה ולבצע דרך אמנותית אחרת. אכן, לדייק:רציתי לקחת את קורס האיור, אבל המנהל האמנותי דאז שכנע אותי ללכת בדרך של קומיקס מכיוון שהוא ראה אותי יותר הובא לשפה ההיא. בסופו של דבר זה הלך כשורה, כי במהלך השנה השלישית כבר מצאתי עבודה במהדורות Soleil כקולוריסט.
אני רוצה להיות מאוד ברור: למרות שיצרתי כמה בתי ספר לציור,לעולם לא הייתי לוקח אותי כקריקטוריסטו אני עדיין מרגיש היום שלא חילניתי חילוף חומרים כראוי כמה אלמנטים של אמנות רציפה וברשת הקומית אני מרגיש "חזק". עם הזמן הרגשתי יותר ויותר זיקה לצבע ונקודה מסוימת החלטתי לפנק את הנטייה הזו שלי. הכנה שכאמור אפשרה לי לעבוד עם סוליי לאחר הכנת תיק ממוקד לפרסום זה.
עם זאת, עם הזמן הבנתי שכדי להביא יותר כסף בבית הייתי צריך לשנות את הסביבה. כשעבדתי בצרפת הייתי מדפסת. עבדתי אצל Soleil, Delcourt ואנקמה, אבל חסר לי ביטחון כלכלי. שילמו לי "טוב", אבל פחות ופחות מהמעצב ועם מעט מאוד זכויות על העבודות שבוצעו. מיותר לציין את זהבעולם משחקי הווידיאו הם מטיילים הרבה יותר כסף, באמת מאפשר לך לחיות בזכות הרישום (וצבע). מסיבה זו, בסופו של דבר, החלטתי ללכת למקום אחר, ללמוד לעבוד עם תלת מימד.
חופש וסגנון אמנותי
אם כבר מדברים על אמירה זו שלך: שמתי לב שיש לך שליטה נהדרת בתוכנה למודלים תלת -ממדיים כמו סטודיו תלת מימד מקס ו zbrush. שליטה שהובילה אותך לעבוד עם משחקי נגדי. כמה כיוון החדש הזה שינה את חייך?
לְגַמרֵי! זה פתח יקום, כי התחלתי להתנסות ומצאתי מה הסגנון שלי. מעין סקיצה מוחלטת, אבל שאני מבין שעבור חלק זה אולי נראה הטיוטה המתחילה של הרישום. אני שמח מהתוצאה הסופית הזו כי נראה לי שזה נותן רעננות לציור.אל תמחק כלום ולעבוד ברמה ברמה, גם השארת הטעויות וצביעה עליה. האם אתה חושב שאפילו בפוטושופ אני תמיד עושה הכל. אני לא עובד ברמות השונות, אבלאני מתייחס לגיליון כאילו היה בדו
אני מבין ששיטה זו יכולה להיחשב כ"שגויה "על ידי אנשים מסוימים. במקרים מסוימים, למשל כשעבדתי על הרקע של זימה כחול[ארבע עשרה פרק של העונה הראשונה של אהבה, עורך מוות + רובוטים], דרך זו של ביצוע גם יצרה לי בעיות. כדי לספק את כל הקלעים עם הרמות השונות המחולקות כדי ליצור את אפקט הפראלקס הייתי צריך לקחת את כל הרישומים ול"שבר אותם "ואז, תוך כדי עיצוב מחדש מאחור על מנת לספק ללקוח את הרקע. מאמץ עצום, אך שאיפשר לי להמשיך לעבוד עם השיטה שלי.
אבן דרך לא קצת! אבל מטרת הסגנון האישי: כרגע אתה משתף פעולה עם מכשפי החוף, אחת המציאות החשובה ביותר (אם לא מציאות) בתחום משחקי קלפים -משחק קלפים. כמה חופש יצירתי יש לך? האם אתה נאלץ לעקוב אחר ההימור או שהם מאפשרים לך לעשות את דרכך?
ובכן, אני חייב לומר את זהאני מרגיש די חופשיו הקוסמים של צוות החוף מספקים לנו תנ"ך טכני של כמאה וחמישים עמודים לכל "סדרה" עם אלמנטים שונים בפנים. הכל לא להיות מודרך, אלא להיות מסוגל לקחת השראה ובכך להיות מסוגל לעבוד בנוחות בכבוד ליקום הזיכיון. ניתן לומר את אותו הדבר לגבי התקצירים, שיש להם תיאורים לא -פולשניים, אך מסוגלים לעורר את הדמיון. ואז אני מודה: אני לא יודע אם יש לי מזל, אבל אני אפילו לא נאלץ להחזיר את היד שלך לתמונה פעמים רבות מדי. חשב שכן אני עושהכמה בדיקותוהם בוחרים באחד מהשניים, מבקשים ממני למקסימום הווריאציות הקטנות מאוד. בקיצור: יש לי הרבה יותר חופש ממה שאתה יכול לדמיין.
"מה שלך" למה "?"
דיברנו על סגנון, טכניקה ושפה. אבל עכשיו אני צריך לשאול אותך כמה שאלות אישיות יותר: מה "למה" שלך? מדוע סביבה זו ומדוע לא דרך אחרת? אבל מעל הכל: למקרה שלא עשיתי את המעצב, מה לדעתך היה הדרך שלך?
"למה" שלי? איזו שאלה טובה! איש מעולם לא עשה לי את זה! נתחיל מהסוף: אם לא הייתי עושה את המעצב הייתי בהחלט מוצא עבודה בתחום ההיסטוריה או, הטוויסט, הרופא. במקרה הראשון הייתי עוקב אחר תשוקה נוספת שלי, בעוד שבשני הייתי מתוודע לשאר משפחתי. יש לי הרבה קרובי משפחה סיעודיים שבדרך זו או אחרת העבירו את התשוקה שלי לרפואה. תשוקה שבין היתר מתחתנת בצורה מוזרה עם האור ההיפוכונדריה הבסיסית המלווה את חיי.
עם זאת, עם זאת, אני מרגיש שאני עונה לך "כי אני סקרן". בילדותי התחלתי לצייר כי זה הרגיע אותי ומכיוון שזה איפשר לי, בצורה מוזרה במקצת, להטמיע הרבה יותר מה שהקיף אותי. כאילו רק בדרך זו אוכל להתרכז ולשנן דברים. אני עדיין שומר על גישה זו היום, מקשיב לפודקאסטים ומודיע לי ככל האפשר על העולם שיש לי.לשם כך מתווסף הרצון שלי לספר את הסיפורים שלי.חשב שבכל פעם שאני מצייר משהו, אני נותן לו הקשר עלילתי, כאילו הדימוי הזה היה חלק מסיפור גדול יותר.אני תמיד תוהה "מי יודע אם ..."ואני מתחיל עם המסעות הנפשיים שלי. אני מאוד אוהב את התחושה הזו מאוד ואני חייב לומר שבסופו של דבר זה גורם לי להרגיש טוב.
אני מאמין שלכל מי שרוצה לעבוד בעולם הרישום צריך להיות מינימום הנטייה הזו. כי כך התמונות מתעוררות. כי כך פנטזיה יכולה לרחף בחינם.
היה תענוג לחקור את האמנות שלך ולגלות את רקע היצירה שלך. אני מקווה שתהיה הזדמנות נוספת לארח אותך שוב בדפי מרובי משתתפים בעתיד!
תודה. היה ממש נחמד לדבר איתך! ברכות לכל הקוראים ושוב בזכות פסטיבל משחקי פירנצה על כך שאפשר לי לדבר על עולמי.
