חודש בקונסולה הוירטואלית - אפריל 2014

האם באמת היית צריך את ה-GBA כדי לראות את האי של יושי בקונסולה וירטואלית? תעלומות נינטנדו, אבל עכשיו זה כאן!

מלחמות מוקדמות (GBA)

מלחמות מוקדמות היה הפרק הראשון של סאגת "מלחמות" שנחת במערב, לאחר שנים של כליאה ביפן; פלישה שנבחרה בקפידה על ידי נינטנדו, בהתחשב בכך שגם היום זה הפרק הנמכר ביותר והסוקר ביותר. למרות שמעולם לא עבר את רף מיליון העתקות - ולמרות שמעולם לא מיוצג על ידי איש באחים Smash! - סדרת Intelligent Systems בנתה לאורך זמן קבוצה גדולה של תומכים, בעיקר זכתה ב-2001, הודות למשחק הזה.

Advance Wars הוא יצירה יוצאת דופן, משחק אסטרטגי המתרחש בעידן העכשווי, עם חיילי אוויר, ים ויבשה, מתוקתקים בגרפיקה מצוירת מבחינה סגנונית, מצוירת. הכותרת מתפתחת במשימות, ומתווה את הכיבוש הסופי מחדש של השטח האבוד; אתה יכול לבחור בין מפקדים שונים, בתחילה שלושה, המשפיעים על הסטטיסטיקה ו"מהלכי העל" של הצבא המונהג. הפעולה, המנוקדת לפי תורות, היא סכמטית ביותר: לוח שחמט מצועף מכסה ומווסת את כל השטח. עד כדי כך שאי אפשר לזוז באלכסון.ברור שזה לא מוצר שמתאים לכולם, אבל אם מה שקראתם עד כה לא מפחיד אתכם, או אפילו מושך אתכם, דעו ש-Advance Wars לא יאכזב את הציפיות שלכם: מורכב, עשיר ומובנה היטב, אנו ממליצים עליו לרבים, לאור המכירות, שמעולם לא ניסו אותו.
הַצבָּעָה:7,5/10

מריו ולואיג'י: סאגת הסופרסטאר (GBA)

Mario & Luigi: Superstar Saga שוחרר בשנת 2003, אז רק שנתיים לאחר השקת הקונסולה, אבל זה נשאר אחד המשחקים היפים ביותר לראות ב-GBA. הן מבחינת האיכות הטכנית והן מבחינת הסגנון הגרפי, המרכיב היחיד המסוגל להנציח את המראה של משחק וידאו: בדיוק כמו האי של יושי - אבל לא כמו האי של יושי - הכיוון הוויזואלי של מריו ולואיג'י עושה את זה מאוד נעים גם היום .

בזמן השחרור זה היה ה-RPG השלישי בהשתתפות השרברב האיטלקי, ול-AlphaDream, חברה עם מוניטין גרוע, הייתה המשימה המכבידה לא לגרום ל- SquareSoft ו- Intelligent Systems להתחרט.למרות הספקנות הם הצליחו ליצור יצירה מבריקה ומקורית, הן במכניקה והן בלחימה, מעולם לא כל כך "אינטראקטיבית" - בשל לחיצה בזמן של הכפתורים - בהקשר מבוסס תורות.. במכניקה כי ב-Mario & Luigi אתה שולט בשני האחים בו זמנית, אחד עם A ו-L, השני עם B ו-R; זה לא אומר שאי אפשר להפריד ביניהם, אבל הרבה מהפאזלים של המשחק מבוססים על האינטראקציה שלהם. הרפתקה ארוכה ומורכבת, מלאה במיני-משחקים, חסרה רק חקר ואיכות הכפרים, תירוץ גרוע להתרענן. פחות אגדה אבל יותר אירוני מ-Paper Mario, Mario & Luigi הוא בהחלט כותר ראוי. גם היום.
הַצבָּעָה:7,5/10

Metroid Fusion (GBA)

2002 הייתה שנת החזרה הגדולה של Metroid, לאחר שמונה שנים של תרדמת מושרית. חזרה המיתולוגית בעיקר על ידי ה-Western Prime, אך גם מאומתת על ידי ה-Fusion היפנית מאוד, שפותחה על ידי צוות שכבר עבד על קודמו של SNES. אם לשפוט את זה עכשיו, במבט לאחור, נוכל לתייג את זה כגשר בין Super Metroid לבין Other M, בין המיומנות של המעצב Sakamoto לבין כושר ההמצאה של הכותב/במאי Sakamoto.

כי כאן יש לסיפור השפעה, זה נכון: סמוס נשללת מהשריון, ושרדה את התקפת נגיף ה-X רק בזכות החיסון שהופק ממטרואיד, אותו מטרואיד שהיא החליטה להציל, בטוב לב ובצדקה, בכותרות קודמות.לכן סמוס אנושי, אבל לא פתטי כמו ב-Other M, כי היא עדיין חסרת רחמים: למרות ההקשר הסיפורי, ב-Fusion הפוקוס הוא עדיין המשחק, והמשחק, הסובב סביב תחנה מרכזית, מורכב מחקירה, פתרון חידות וירי. אמנם לא מלכותי כמו Super Metroid, אבל אי אפשר להאשים אותו בחוסר מקוריות: החידות מסקרנות, הבוסים שמסתירים את הכוח-אפים בנויים היטב וקוהרנטיים עם המסגרת הסיפורית. המפה לא קשורה זו בזו כמו במיטב המעריכים של הסדרה, אבל היא אף פעם לא יורדת לבנאליות. מעל לכל, הקנון הוויזואלי בו נעשה שימוש ראוי, בזכות הצבעים המבריקים, ייחוד מבורך מאוד עבור Metroid, שתמיד נקשר לחושך וצבעים עמומים.
הַצבָּעָה:7,5/10

קירבי והמראה המדהימה (GBA)

הקירבי הזה, זה ממש, יכול היה לעשות היסטוריה. הוא יכול היה להצליח כי הוא שייך לז'אנר הנדיר של "פלטפורמת-ווניה" האגדית, כלומר, פלטפורמות עם עולם מאוחד, לא רק בלי סריקה ברמה, אלא עם מפה מסובכת מלאה בצמתים, שמזכירה במעורפל את Metroid ו-Castlevania. למרות ההערצה האידיאלית לקונספט, המראה המדהימה היא הסבר מושלם מדוע תת הז'אנר הנחשק הזה נפוץ כמו פנדות. בואו נתחיל מהנחה שהפקדים טובים כמו אלה של כל קירבי אחר, האויבים מגוונים באותה מידה, ההעצמות אולי אפילו יותר.מה שחסר, מה שאצור מפה כה עשירה יכול להשחית, הוא תשומת לב לפרטים: אם נפצל את הקטעים הבודדים, היינו מבינים עד כמה הם קטנים בהשוואה לשלבים של הפרקים האחרים.. ואיננו יכולים אפילו לטעון שמדובר בהקרבה הכרחית, כי בנוסף לאבסורד של האמירה היא לא תהיה מוצדקת: המפה, גם אם מנותחת בשלמותה, מקרטעת בארגון. חיבורים מביכים, חזרה לאחור מייגעת, אבל מעל הכל ריבוד מינימלי של עיצוב הרמה; והאחרון הוא בדיוק המרכיב המרכזי של הז'אנר, המרכיב שקובע את טעמו. הרעיון נשאר נעים, ויש לכבד כל ניסיון בשטח: גרפיקה, פקדים ואויבים עדיין מצילים את החוויה, אבל החרטה נשארת בעינה. ב-Virtual Console חסר גם מרובה משתתפים שיתופי נעים מאוד, חבל.
הַצבָּעָה:6/10

Wario Ware, Inc.: Mega Microgame$! (GBA)

Wario Ware הייתה היצירה המוצלחת באמת האחרונה של צוות R&D1, פעם יריבה של EAD של Miyamoto, כעת (מאז 2005) התפרקה ובעצם התמזגה עם Nintendo SPD. פותח בשיתוף פעולה עם Intelligent Systems, Wario Ware, Inc. הוא משחק מטורף, שהמציא את הרעיון של Microgames. מיקרו כי, מן הסתם, קצר ופרוע מכדי להסתכן בהחלפה עם אלה של, למשל, מריו פארטי.

לעתים קרובות מאוד פותרים את המיקרו-משחקים הידועים לשמצה בלחיצת כפתור פשוטה, אבל אנחנו מבטיחים לכם, זה לא מסתכם בזה: תוך מספר שניות אתה צריך להתבונן במסך, להבין את ההקשר, להבין את יכולות השליטה שלך ולפעול בהתאם. האם יש פה פעור עם מברשת שיניים מונחת על השיניים? טוב: ימין, שמאל, ימין, חללים נמנעים ומיקרו-משחק נפתר. וכך אנו עוברים אל הבא, מבלי לעצור. יש הרבה רמות קושי, ולמרות שאין מצב מרובה משתתפים - זה יגיע רק מאוחר יותר - הכל עדיין כיף, וגם מייצג את עצם המושג "לא טיפוסי". הסאגה, אחרי התהילה שנמצאה ב-Wii וב-Nintendo DS, נמצאת כרגע במרתף, עם פרק (כמעט) אסון ששוחרר ב-Wii U. אם אתה לא מכיר אותו ומעוניין לדעת היכן הוא נולד, זה הזדמנות טובה.
הַצבָּעָה:7/10

F-Zero מהירות מרבית (GBA)

יחד עם Super Mario Advance, הגרסה המחודשת של Super Mario Bros 2 (או ארה"ב), זה היה משחק ההשקה של ה-Game Boy Advance בכל שוק. הדיבור על F-Zero השנה מהווה אירוע עם גוונים נוסטלגיים, כי נינטנדו לא חידשה את המותג כבר עשור בדיוק.Maximum Velocity הוא לא הפרק הטוב ביותר בסדרה, וגם לא זה שהיינו ממליצים לגשת אליו, אבל הוא עדיין סמל לעידן אחר, עידן בו נינטנדו השתמשה בסאגה הזו כדי להשיק קונסולה משלה.

דומה מבחינה גרפית לגרסת ה-SNES, מעט נקי ומעודן יותר, מהיר באותה מידה, Maximum Velocity מציע עשרים רצועות ללא רבב. מאתגר ובנוי היטב, המגבלה היחידה שלהם היא שהם לא מאוד מובחנים מבחינה ויזואלית. כרגיל, הנאצל נשלט היטב, כאשר עמודי השדרה משמשים להטיית המכונית עוד יותר בעת פניות. למה שלא נמליץ עליה כגישה לסדרה? מכיוון שבאופן פרגמטי הוא חסר רחמים: אפילו יותר מה-SNES. לא רק זה: ניתן לשחק בכל ארבעת הטורנירים ברמות קושי שונות, מה שהופך את הניצחון הסופי לקשה בצורה יוצאת דופן עבור משחק מירוצים של נינטנדו. אנו מורידים את הדירוג שלנו בגלל המגבלות של גרסת המסוף הווירטואלי הזה: מכיוון שאין מרובה משתתפים, הרבה פחות חילופי נתונים לשיתוף זמנים, איננו יכולים לעשות אחרת.
הַצבָּעָה:6,5/10

שמש הזהב (GBA)

סדרת קמלוט זו, שנולדה ב-2002 ב-Game Boy Advance, זכתה מיד להצלחה גדולה, עד כדי כך שהיא כמעט הגיעה לסף של שני מיליון יחידות שנמכרו. Golden Sun הוא jRPG קלאסי, שנעשה בעידן שבו הז'אנר עדיין יכול להפוך קונסולה להצלחה. במשך שנים רבות יש שמועות על גרסה לפלטפורמות ביתיות, תחילה ב-GameCube ואז ב-Wii, עם מעריצים נאמנים נלהבים מול מסכים ומגזינים; חלום שמעולם לא התגשם, וספק אם יתגשם בעתיד.

חלום שנוצר מעל הכל מהפרק הראשון הזה, פנינה שמרנית קטנה, יפנית בעליל, עם סיפור מורכב מלא בארכיטיפים, מערכת לחימה מורכבת ומסורתית (מבוססת תורות, כמובן), ודמויות שטוחות יותר מאלו של כל גמר. פַנטָזִיָה. היזהר, ש"צלחות" לא בהכרח מעידות על פגם: השעתוק של תפקידי אגדה פשוטים, במיוחד בהקשר מצויר כמו זה, מתברר לעתים קרובות כבחירה קוהרנטית ובוגרת יותר, אם כי פחות שאפתנית, מאלה ש נסה, מבלי לוותר על עיניים גדולות ושיער לא סביר, לחשוף את כל מגוון הרגשות האנושיים.גולדן סאן מראה רמז למורשת נינטנדו בחקר, עשיר יותר בפעולה וחידות מה-jRPG הסטנדרטי, תוך שהוא לעולם לא בוגד במבנה המסורתי שמחלחל לכל היצירה - מפגשים אקראיים עם אויבים. זה עדיין מאוד יפה להסתכל עליו, גם בקרבות וגם בשלבי הנסיעות והמחקר, בהחלט יעיל יותר מההמשך המצולע ל-Nintendo DS. זה לא שינה את ההיסטוריה של jRPGs, זה בטוח; עם זאת, הוא מהווה את אחד הנציגים המוצקים ביותר של המילניום החדש.
הַצבָּעָה:7,5/10

האי של יושי: Super Mario Advance 3 (GBA)

נתחיל מהשינויים: סאונד משופר מעט (או יותר נכון: מעודכן) ושישה שלבים ניתנים לפתיחה בסיום ההרפתקה. לשאר, זהו העברה מושלמת של אחד המשחקים היפים בהיסטוריה, שבשל דברים טכניים מעורפלים מעולם לא הופיע ב-Virtual Console במהדורה המקורית: ברור שאנחנו מדברים על האי של יושי.

פלטפורמה שהכניסה בכוח את אוסף החפצים לסופר מריו, מרכיב מפתח לפרקים תלת מימדיים עתידיים, אבל שהוא, מעל לכל, ייחודי. ייחודי ליצירתיות של ההגדרות, העיצוב והבקרות, עם יושי שאוכל אויבים, מייצר ביצים ומשליך אותן מסביב, גולש סקי ומשתכר בליעת כדורים לבנים פרוותיים, ייחודי בהפצצות עם דינוזאור המסוק/רכבת/חפרפרת, ייחודי בכך שהבייבי מריו נשלט כאילו הוא סוניק, ייחודי במבנה המשחק, המוקדש לאיסוף התינוק שעף משם לאחר שנפגע.ייחודי, מעל הכל, בסגנון המוזיקה והגרפי, היבטים המעלים אותו בשבחים לאולימפוס של משחקי הווידאו: האנימציות הרכות, צבעי הפסטל, הרקעים של צבעי המים... קשה למצוא טוב יותר, אפילו היום, באותה מידה קשה לקבל את ההמשכים העצלניים וחסרי החיים שהציגה נינטנדו. האי של יושי הוא זה, ולא שום דבר אחר. כנראה המשחק הכי מגובש בכל ההיסטוריה של החברה היפנית, יוצא דופן מכל בחינה: רק Wind Waker יכול היה להתחרות בו, אבל פגמים בעיצוב המשחק (שאין ליושי) מנעו ממנו לעשות זאת. 6.99 יורו, אם לא שיחקת בזה, במקרה הזה הם סכום זעום.
הַצבָּעָה:9,5/10