צורות צליל, Recensione

לפני חמש שניםצורות קולזה היה פרויקט שונה לחלוטין מזה שבמשך מספר ימים יגיע ל- PSN, רעיון מופשט ומבולבל שקרם עור וגידים במוחו של המפתח הקנדי ג'ונתן מאק. המחבר של היורה היומיומי, כדי לומר את האמת, בתחילה אפילו לא התכוון ליצור משחק וידאו, אלא מעין צופה קול אינטראקטיבי שיבצע קונצרטים למוזיקה אלקטרונית.

המפגש עם המלחין שו-האן לים (הידוע יותר בסצנת האינדי האלקטרונית כמו הרובוט AM וגאווה) בהחלט שינה את הקלפים לשולחן, ואחרי סדרה ארוכה של אבות-טיפוס ורעיונות זבל היוםצורות קולזהו מוצר רב תכליתי המאופיין באופי כפול. מצד אחד זו פלטפורמה דו מימדית מרתקת לחיים ופלייסטיישן 3, על סגנון סיפורי קניט וווילסקי, אך בזכות סגנון אורקולי של מסחרר; מצד שני, זהו כלי נגינה ליצור שירים בצורה אלטרנטיבית ואינטראקטיבית, מעין בקר MIDI מוזר ומעבד אפקט המסוות על ידי עורכי רמה.

משחקי סינסטה

לא צריך הרבה כדי לתאר את מכניקת המשחק הבסיסית התומכתצורות קולו בתפקיד יצור מעגלי קטן, למעשה, המטרה היא פשוט להתגלגל לקראת יציאת הרמה, לחצות מסכים קבועים שונים מלאים במכשולים, אויבים ופלטפורמות שעליהם ניתן לקפוץ. בנוסף לקפיצה, היכולת היחידה העומדת לרשות הגיבור היא האפשרות להישאר מחוברת למשטחים מסוימים או להחליק במלוא המהירות, בעוד שהמשחק עושה עבודה נהדרת בהצעה חזותית של חפצים מסוכנים, לצבוע את כל מה שיכול להרוג במגע יחיד באדום. לפיכך, המוות הופך להיות קל מאוד ותכוף, אך למרבה המזל שפע המחסום מונע מהחוויה להיות מתסכל מדי, עד כדי כך שלעתים קרובות אתה טלפורטי לשניים או שלושה קפיצות מהטעות שלך. עם זאת, כאמור, ההיבט המעניין ביותר בכותרת MAK ו- LIEM הוא האופן בו המוזיקה ממלאת תפקיד פעיל באינטראקציה עם עולם המשחקים.

עבור כל אוסף מתווספים תו חדש או לולאה חדשה למוזיקה, בעוד שכל אובייקט או אויב מעשרים את המסך עם צלילי מוזיקה חדשים. עד מהרה אנו מבינים שהמפתחים אפילו לא כללו אובייקט מיותר, וכי כל אלמנט משחק מבצע הן פונקציה שובבה והן פונקציה מוזיקלית, מה שמוביל להשלכות ברורות מאחת והן בצד השני, עם הנגן שיכול לדוגמא לנצל את קצב המוזיקה כדי לקפוץ עם העיתוי הנכון ולקלות יותר למלכודות על המסך. הקמפיין מציע עשרים רמות מחולקות לחמישה אלבומים מוזיקליים, אך מה שהיה צריך להיות שיטת מילוי המסוגלת להציג את האפשרויות של העורך, אך מה היה צריך להיות אישיות ייחודית בזכות שיתוף הפעולה עם אמנים ידועים בינלאומיים. הן עבור גרפיקה והן עבור אפקטים קוליים, כל אלבום מעוצב למעשה על הסגנון של מוזיקאי מסוים. רמות DeadmaU5 הן מזמור לאיקונוגרפיה של התקליטן הקנדי, עם תרחישים פסיכדליים וסביבות תופת בהן בולט Mau5head (הלוגו המפורסם שלו), שם הכל מלווה בבירור על ידי Beat Chipune ומוזיקה אלקטרונית.

באותו אופן, האלבום שנעשה בשיתוף פעולה עם ג'ים גוטרי נראה שהוא רמה קרועה עם חוזק על ידי Sword & Sworcery, בו שילוב של ניסויים ואווירה הוא הרקע לרצפים "שובבים" יותר מאשר האחרים, בהם ניתן להעביר ארגזים ולהפעיל מתגים כדי להיות מסוגלים להמשיך במסך. עם ליאם בראש הפרויקט, קטעים בסגנון מלא לא יכלו להחמיץ את הרובוט והעצמים של AM, אך השיא הגבוה ביותר מושג לדעתנו ברמות שנוצרו עם שיתוף הפעולה של בק, בו שירים שרו, מקהלות וסגנון גרפי קסום הם אורזים חוויה קעת מחוץ לראש. תוך התחדשות הנאום לעיל, התרחישים של מחבר לוסנגלינו מציגים את אלה שהם ככל הנראה האלמנטים המצליחים הטובים ביותר, עם בלון המופיעים על פי המקהלה או הפלטפורמות המשנות את התנהגותם בעקבות מילות השיר הרקע ("לאבד, להזיז, לפנות, לפגוע ..."). ואף אחד לא יכול להיכשל לרומם כאשר, על ידי איסוף הערה לאחר הערה, אנו עוברים מהשקט בתחילת רמת הפאר הקול של המצרף (Guthrie) או לאנרגיה של עיוותים, קולות וכלי הקשה של ערים (בק).

טרופיי פלייסטיישן 3

בצורות קולאין הרבה מגוון מבחינת גביעים. בנוסף להשגת אחת על ידי השלמת כל רמות הקמפיין, יש לפתוח את האחרים על ידי השלמת כל אתגר במצב מוות או בבית הספר לקצב. הימנעות ממנו לא תהיה עסק קל, אבל אם אתה רוצה את הפלטינה תצטרך להפשיל שרוולים ולפתוח את האוזניים שלך.

מוזיקה מוזיקה!

כל אלבום הוא אפוא מסע סינסטטי המשקף את אישיותו של האמן, אך בדיוק במושג זה הפשרה הגדולה ביותר שלצורות קול: מכיוון שהרוב המכריע של נכסי הגרפיקה והסאונד נוצר על בסיס האמנים שהוזכרו לעיל, נראה שכמעט בלתי אפשרי להיות מסוגל ליצור תרחישים אופייניים ומקוריים באותה מידה בעורך המשולב. זה נכון מעל לכל אם נשקול שכמעט כל האלמנטים שניתן להשתמש בהם ביצירת רמות הם חפצים השייכים לאזור הכפרי ולא נעולים על ידי השלמת האלבומים השונים. כמובן, מבחינה מוזיקלית יש הרבה יותר חופש, ואולי השחקנים היצירתיים ביותר יוכלו להטיל את העורך על מנת ליצור סטאז 'מסוים ואישיות, אך כרגע רשימת הרמות שנעשו על ידי משתמשים מלאה בתרחישים שמתערבבים ללא יותר מדי עקביות הגרפית מחוספסת באומנות פיקסל של Deadmau5 מכשולים אל אקס המיסה האלגנטית. אך מלבד מום זה של הטבע, השילוב בין עורך הרמה לקטע התרחישים שנוצר על ידי הקהילה ללא ספק מייצג את הלב הפועם של מוצר זה באמצע הדרך בין המשחק לכלי המוזיקלי.

דרך סורג על המסך, ומשתמש גם במסך המגע וגם במשטח המגע האחורי, מצב זה ממזג עורך ברמה מסורתית לתוכנה מוזיקלית טיפוסית. המיקום ברשת משפיע על גוון התו או על סוג הלולאה, ואילו קו אנכי שמזיז כל הזמן כל בדיחה; אותו דבר חל בבירור על המטבעות המוכנסים ועבור כמה אובייקטים אשר, תלוי היכן הם מונחים על המסך, יוצרים צלילים שונים, ובמקרים מסוימים ניתן להגדיר את התנהגותו של אלמנט כדי לבצע את זה "לשחק" כפי שאתה מעדיף. ברור שאתה יכול לשנות את ה- BPM, לבחור את גרם המדרגות או אפילו לחתוך ולהדביק קטעים ברמה שלמה, בעוד שהמשתמש יכול להכיר את העורך הן דרך ההדרכה הקצרה והן בזכות בית הספר לקצב, מצב שניתן לנעול המאתגר אותנו להאזין לולאות מוגדרות מראש ולשכפל אותם באמצעות הכלים בסילוק שלך. בנוסף לאפשרות זו, על ידי השלמת כל רמות הקמפיין ניתן לגשת למצב המוות, סדרה של תרחישים נוספים המאופיינת ברמת קושי גבוהה להפליא.

מסקנות

נפלא מבחינה מוזיקלית ומגוון נעים,צורות קולהוא משיב את האלקטרופלנקטון המצוין בניסיון לתת לנגן כלי שאיתו ניתן לפרוק את היצירתיות המוזיקלית שלו. עם זאת, משחק משחקי ה- Quesy עושה את זה בצורה הרבה יותר מוחשית, מצד אחד ומציב תוכנה אמיתית בידי המשתמשים איתם ניתן ליצור מוזיקה לטעמך, מצד שני מעשרים אותה במכניקה האופיינית של פלטפורמת דו מימד. ברור ששימוש בעורך דורש רמה מסוימת של סבלנות, אוזן ותרגול, אך בתקופה בה נמתחת ביקורת על היעדר כותרות חשובות או זיכיונות מקוריים בגן המשחקים של PS Vita,צורות קולזה אלוהי אמיתי שעבור קצת יותר מעשרה יורו יהיה חבל לפספס. לבסוף, הדובדבן על העוגה הוא האפשרות, לאחר שנרכשה, ליהנות מהמשחק הן בפלייסטיישן 3 והן על החיים, ובכך היכולת ליצור רמה בסלון הבית ולהמשיך אותו בזמן שאתה מטייל.